لمادا هيمنت النساء على فئة واحدة من جوائز الأوسكار 2021 ؟
حصلت النساء أخيرًا على مكانة مركزية أكثر في تشكيلة جوائز الأوسكار هذا العام حيث حصلت 70 امرأة على 76 ترشيحًا لجائزة الأوسكار ، وهو رقم قياسي ، 32 بالمائة من جميع الترشيحات.
وللمرة الأولى ، تم ترشيح سيدتين عن فئة الإخراج في نفس الوقت: كلوي تشاو عن فيلم “Nomadland” وإيميرالد فينيل عن فيلم “Promising Young Woman”.
كما أخرجت النساء رقماً قياسياً بنسبة 27 في المائة من إجمالي الأفلام المؤهلة لأفضل فيلم. ومع ذلك ، تهيمن النساء بالفعل في فئة “الفيلم الوثائقي”.
أربعة من أصل خمسة أفلام وثائقية مرشحة إما من إخراج أو مشاركة من قبل النساء و تقريباً هي نفس النسبة العام الماضي.
في الواقع ، على مدى عقود ، كانت النساء أفضل حالًا في الترشيح في فئة الأفلام الوثائقية مقارنة بفئات الإخراج وأفضل الصور.
بالطبع ، لا يزال هناك الكثير من العمل الذي يتعين على صناعة الأفلام الوثائقية القيام به لتوظيف المزيد من المخرجات. لكنهم كانوا أفضل بكثير في الاحتفال بالنساء من الفئات السائدة.
لماذا ا؟ لأنه منذ البداية ، شكلت النساء أساس هذا النوع. كثيرا ما يثير الفيلم الوثائقي أفكاراً عن الذكورة.
قد يكون كين بيرنز ومايكل مور أكثر الأسماء شهرة في صناعة الأفلام الوثائقية الأمريكية.
ومن السمات المميزة الأسلوبية للفيلم الوثائقي الأكثر شهرة ، أسلوب “صوت الله” في السرد الصوتي ، كان ذكورًا على وجه الحصر تقريبًا ، من نشرات الأخبار المبكرة إلى أفلام الحياة البرية لديفيد أتينبورو إلى دور مورغان فريمان كصوت جور للفيلم الوثائقي المعاصر.
لكن النساء يقمن منذ فترة طويلة بأدوار قيادية في صناعة الأفلام الوثائقية، الأفلام الوثائقية بشكل عام أقل تكلفة بكثير من إنتاج الأفلام الخيالية ، مما يعني أن هناك حواجز أقل للدخول.
تميل أفلام الخيال باهظة الثمن إلى توظيف مواهب كسب المال “الموثوقة” على جانبي الكاميرا ، مما يزيد من صعوبة اقتحام الصناعة ، خاصة كمخرج.
مكّن الحاجز السفلي للدخول النساء من تأكيد أصواتهن ومواهبهن ووجهات نظرهن في عالم الأفلام الوثائقية منذ البداية.
يعتبر روبرت فلاهيرتي ، مخرج أول فيلم وثائقي طويل ناجح تجاريًا ، “Nanook of the North” (1922) ، “أب” الفيلم الوثائقي.
لكن زوجته ، فرانسيس فلاهيرتي ، لعبت دورًا رئيسيًا في أفلام زوجها ، حيث تبنت في بعض الأحيان دور المخرج والمحرر والمنتج والموزع والمروج لهذه الأفلام الوثائقية ذات الأهمية التاريخية.
حتى أنها حصلت على تقدير الأكاديمية بترشيح مشترك مع زوجها لأفضل قصة أصلية عن فيلمهم الوثائقي “قصة لويزيانا” في عام 1942.
وبالمثل ، كان جون غريرسون محوريًا في تطوير صناعات الأفلام الوثائقية البريطانية والكندية. لكن شقيقته روبي غريرسون التي غالبًا ما يتم تجاهلها ، كانت مخرجة أفلام مهمة في حد ذاتها ، حيث عملت على الفيلم الوثائقي الاجتماعي الرائد “مشاكل الإسكان” (1935) وأخرجت أفلامها الوثائقية الخاصة حول حياة الطبقة العاملة في ثلاثينيات وأربعينيات القرن الماضي ، بما في ذلك “لندن تستيقظ” (1936) و “إنهم يخدمون أيضًا” (1940).
لم يثني عليها النقاد السينمائيون في ذلك الوقت بجوائز ، ولكن بسبب معاملتها لموضوعاتها الوثائقية باحترام.
خلال القرن العشرين ، أصبحت الأفلام الوثائقية جزءًا متزايدًا من حياة الناس. على سبيل المثال ، أصبحت الأفلام الإخبارية القصيرة في دور السينما عنصرًا أساسيًا قبل الأفلام الروائية التي توفر للجمهور معلومات حول الأحداث الإخبارية الجارية في جميع أنحاء العالم.
ومع ظهور التلفزيون بعد الخمسينيات من القرن الماضي ، تمكن الجمهور من الوصول إلى البرامج الإخبارية الوثائقية كل ليلة من منازلهم المريحة.
هذا التاريخ من صناعة الأفلام الوثائقية المزدهرة مليء بالأفلام الهامة والمساهمات من قبل العديد من صانعات الأفلام.
على سبيل المثال ، قام كل من Zora Neale Hurston و Margaret Mead بدمج صناعة الأفلام الواقعية في أعمالهم الأنثروبولوجية.
أخرجت ليني ريفنستال أفلامًا دعائية نازية بغيضة أخلاقياً ولكنها مبتكرة من الناحية الجمالية في الثلاثينيات. وأنتجت شيرلي كلارك عملاً رائدًا في السينما الوثائقية والتجريبية.
شهدت السبعينيات تحولًا كبيرًا في مشاركة المرأة في صناعة الأفلام الواقعية. جلب العقد تطورات تكنولوجية لمعدات صناعة الأفلام ، بما في ذلك الكاميرات المحمولة خفيفة الوزن ، وتسجيل الصوت اللاسلكي وتكنولوجيا أشرطة الفيديو ، والتي خفضت جميعها الحواجز أمام صناعة الأفلام الوثائقية ، وبالتالي سمحت لمزيد من النساء بالمشاركة كمبدعين.
وحصلت النساء أخيرًا على تقدير لمساهماتهن. شاركت سارة كيرنوشان في إخراج فيلم “Marjoe” الحائز على جائزة الأوسكار (1972) حول حياة الداعية الإنجيلي مارجو جورتنر.
باربرا كوبل “مقاطعة هارلان ، الولايات المتحدة الأمريكية” (1976) ، الذي يوثق ببراعة إضراب عامل منجم فحم في كنتاكي ، فاز أيضًا بجائزة أوسكار لأفضل فيلم وثائقي.
خلال السبعينيات من القرن الماضي ، تلقت المخرجات ثمانية ترشيحات للأفلام الوثائقية الطويلة وفوزان. هذا أكبر من العدد الإجمالي للترشيحات والمراتب التي فازت بها النساء في التاريخ الكامل لفئة أفضل مخرج.
كل عقد متتالي جلب المزيد من المساواة بين الإناث المشاركة في صناعة الأفلام الوثائقية بالإضافة إلى المزيد من الترشيحات لجوائز الأوسكار والفوز بعملهم.
من بين الفائزين الجدد لورا بويتراس (“Citizenfour ،” 2014) وإليزابيث تشاي فاسارهيلي (“Free Solo ،” 2018) وجوليا ريتشيرت (“American Factory ،” 2019).
ينعكس تكوين صناعة الأفلام الوثائقية أيضًا في عضوية التصويت لفئة الأفلام الوثائقية ، والتي تعد أكثر تنوعًا بين الجنسين من العديد من الفئات الرئيسية الأخرى.
في عام 2019 ، كان أكثر من 71 في المائة من الأشخاص المدعوين للانضمام إلى فرع الأفلام الوثائقية بالأكاديمية من النساء ، مما يعني أنها وصلت إلى التكافؤ بين الجنسين لأول مرة.
بالإضافة إلى ذلك ، كانت المخرجة الوثائقية فريدا لي موك أول حاكم لفرع الأفلام الوثائقية في أكاديمية فنون وعلوم الصور المتحركة.
بالطبع لا يزال هناك مجال كبير لإدخال تحسينات كبيرة على كل من الأكاديمية وصناعة الأفلام الوثائقية على نطاق أوسع.
يتزايد انفتاح ممولي ومذيعي الأفلام الوثائقية لدعم التنوع من جميع الأنواع. ومع ذلك ، في حين أن 30 في المائة من مخرجي الأفلام الوثائقية من النساء أفضل بكثير من هوليوود ، إلا أن هذه الأرقام لا يزال لديها مجال كبير للتحسين.
ولكن حتى النجاحات المتواضعة في صناعة السينما يمكن أن تساعد في تشكيل مسار لسوق أكثر إنصافًا وشمولية.
شاهد أيضاً: تأجيل حفل توزيع جوائز الأوسكار بسبب كورونا
المصدر / واشنطن بوست
